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Actualités
25 mars 2024
par Captain Jack Daniel Beretta, tout est dans le regard...En ce début d'année, et après Laurence Badie, Danièle Hazan et Alain Dorval, le monde du doublage français est à nouveau frappé par la disparition de l'une de ses plus grandes voix. Ainsi s'en est allé, dans la nuit du vendredi 22 au samedi 23 mars 2024, Daniel Beretta alors âgé de 77 années. Sa plus célèbre incarnation vocale, il l'a transmet à l'acteur Arnold Schwarzenegger a qui il aura prêté sa voix de 1988 avec Double Détente de Walter Hill à 2020 avec La Légende du Dragon de Oleg Steptchenko, prenant peu après sa retraite. Ainsi, en quelques jours s'éteignent avec Beretta et Dorval les voix françaises respectives de Schwarzenegger et Stallone, les deux icones du cinéma d'action musclé hollywoodien des années 1980-90.Mais Daniel Beretta ne fut pas que Schwarzy. Il eut une carrière d'une grande richesse. Il est à ses débuts auteur, compositeur et interprète. Il passa par Le Petit Conservatoire de la chanson de Mireille de 1964 à 1966, et connu par la suite une belle renommée avec le compositeur Richard de Bordeaux qu'il rencontra audit conservatoire et avec lequel il forma un duo. Il travaillera également avec Nino Ferrer, Isabelle Aubret, Lynn Esterly et Noëlle Cordier. Il chantera même sur une musique d'Ennio Morricone le titre Un Ami issu de la bande originale du film dans lequel il joue également La Poursuite Implacable / Revolver (1973) de Sergio Sollima avec Oliver Reed et Fabio Testi. En ces jeunes années de chanteur dont les textes et musiques touchent à la romance ou au psychédélisme, l'arme fatale de Beretta c'est sa voix claire et légère avec une once de gravité, mais aussi ce visage d'ange aux cheveux blonds, avec début 70 sa barbe christique. En ces mêmes années, Daniel Beretta fait ses premiers pas au théâtre et au cinéma, puis un peu plus tard à la télévision. Toutefois, ses rôles les plus marquants il les obtiendra dans des comédies musicales dont la première en 1972 qui le met en haut de l'affiche Jésus-Christ Superstar, adaptation française de l'opéra-rock d'Andrew Lloyd Webber pour la musique et Tim Rice pour les textes. Daniel y interprète donc le rôle de Jésus de Nazareth (dans la version originale, à Broadway, c'est Ian Gillian du groupe de hard-rock Deep Purple qui joue le rôle du crucifié). Un an plus tard, Daniel reprend ce rôle en doublant l'acteur Ted Neeley qui l'interprète dans l'adaptation cinématographique de l'opéra-rock réalisée par Norman Jewison. D'ailleurs, tous les artistes de l'adaptation française de cette comédie musicale donnent de leur voix sur ce film. C'est à cet égard le tout premier doublage de Daniel, et il retrouvera encore par deux fois le Christ : en 1982 sur le doublage du film La Folle Histoire du Monde de Mel Brooks, et en 2000 dans le film d'animation anglo-russe Il était une fois Jésus de Derek Hayes et Stanislav Sokolov où il prête sa voix au fils de Dieu qui dans la version anglaise est joué par Ralph Fiennes. Pour la petite histoire, Paul McCartney, l'ayant écouté dans cet opéra-rock et étant tombé sous le charme de sa voix, lui offre un temps une chanson, la célèbre My Love, qu'il a écrit et composé avec son épouse Linda (avec les Wings), et que lui-même ne sortira que quelques mois plus tard, le temps que la version du chanteur français soit reçue par le public. La classe ! A noter que My Love fut adaptée à cette occasion en français par Michel Jourdan qui a beaucoup écrit pour Charles Aznavour, Mike Brant, Mireille Mathieu et une certaine Dorothée ! Au fil des années 1980, Daniel Beretta oeuvre de plus en plus dans les studios de doublage pour la télévision ou le cinéma, et outre sa rencontre vocale avec Schwarzy, il prêtera sa voix à de nombreuses reprises à Ernie Hudson et Rudger Hauer ou encore à Dolph Lundgren et Liam Neeson. Il doublera également Alan Rickman (Robin des Bois, prince des voleurs), Michael Madsen (Reservoir Dogs) ou encore parmi bien d'autres Gary Oldman (True Romance). Quant à ses nombreux travaux dans le monde de l'animation (et du jeu vidéo), pour des séries ou des longs-métrages, plusieurs de ces rôles lui permettront également de chanter encore, comme parmi les plus mémorables avec le personnage de Lumière dans La Belle et la Bête (1991) de Disney où il interprète la chanson C'est la fête en imitant la voix et le phrasé de Maurice Chevalier ! En 1995, il se retrouve sur un personnage aussi imposant que Schwarzenegger avec Batô dans le film Ghost in the Shell de Mamoru Oshii, et donc il pose sur celui-ci un timbre de voix similaire à celui qu'il donne à Schwarzy. Il double ce personnage dans quasiment toutes ses apparitions dans les adaptations de l'oeuvre de Masamune Shirow (films, séries, OAVs), à l'exception de Ghost in the Shell: SAC_2045 et pour cause produite par Netflix en 2020 alors qu'il s'apprête à prendre sa retraite. Parmi les personnages principaux qu'il double, on peut citer Zachary Foxx dans la série Les Aventures des Galaxy Rangers (1986) et Croc Blanc dans la série La Légende de Croc Blanc (1992), de même que Christophe Colomb dans le long-métrage Les Aventures de Christophe Colomb (1992) ou encore Robocop dans la série Robocop Alpha Commando (1998). Enfin, citons en 2008 sa prestation dans Les Aventures d'Ernest et Bart ou il donne sa voix au personnage de Bart qui à l'origine était doublé dans 1, rue Sésame par Henry Djanik qui nous quitta d'ailleurs cette année-là. Daniel Beretta est mort dans son sommeil, à Ajaccio lieu où il résidait, a annoncé dans les médias, samedi 23 mars, sa fille Barbara, également actrice et très active elle aussi dans le doublage. Ainsi le grand sommeil s'est emparé de lui et l'on se surprend déjà à souhaiter entendre encore une fois sa voix nous dire... Je reviendrai... 22 mars 2024
par Captain Jack Katsuhiro Ôtomo, sa vie, son oeuvre / Joe Hisaishi en concert / Goldorak XperienZNous avons évoqué en janvier dernier la sortie de l'autobiographie illustrée de Rintarô, l'un des cinéastes géants de l'animation japonaise au même titre que les Hayao Miyazaki, Isao Takahata, Mamoru Oshii, Koji Morimoto, Yoshiaki Kawajiri ou Satoshi Kon. Il en est un autre à la cinématographie tout aussi puissante et qui a par ailleurs collaboré avec Rintarô et Satoshi Kon sur de précieuses créations, son nom résonnant de même en bien des esprits admiratifs de l'art de l'animation japonaise, à savoir Katsuhiro Ôtomo.L'auteur du célèbre Akira, manga qui a révolutionné l'art séquentiel et qui fut adapté par son créateur en un film d'animation qui a éblouie plus d'une âme, telle celle de l'illustre Jean Giraud, vient d'avoir droit en France à un essai littéraire intitulé Ôtomo, la nouvelle vague du manga. Publié en décembre dernier par les éditions Pix'n Love et signé par le journaliste et spécialiste de l'animation japonaise Ludovic Gottigny (alias Arion docteur ès Saint Seya), ce pavé de plus de 500 pages (le minimum pour évoquer cet artiste, et sans image) propose une vue plus qu'éclairée sur l'homme et ses oeuvres, comme une sorte de quintessence de tout ce qui a été écrit sur le sujet et bien plus encore, à ce jour, dans l'Hexagone. Ainsi, sous une belle plume, nous est décrit avec force détails son parcourt de mangaka et celui de maître de l'animation qu'il est devenu quelques années plus tard. Préfacé par le grand et génial producteur Jean-Pierre Dionnet (Des Films), créateur entre autres du magazine Métal Hurlant et présentateur du Cinéma de Quartier sur Canal, cet ouvrage est disponible dans un format classique mais aussi en une édition limitée à 1000 exemplaires avec fourreau et couverture cartonnés. Le volume Ôtomo, la nouvelle vague du manga Nous nous devons également d'évoquer dans cette actualité une autre grande personnalité de l'animation japonaise. En effet, le compositeur Joe Hisaishi est de retour en France. Après avoir donner plusieurs concerts dans l'Hexagone depuis une dizaine d'année, les derniers ayant été produits en 2022 avec le Yellow Socks Orchestra de Nicolas Simon, le fidèle compositeur de l'illustre Hayao Miyazaki revient les samedi 6 et dimanche 7 avril 2024 à Paris La Défense Arena, et ce pour deux concerts où il dirigera le Royal Philharmonic Orchestra de Londres, un ensemble de 250 musiciens et choristes de renommée internationale. Sur plus de 2 heures de spectacle, et accompagnés sur un écran géant d'extraits des longs-métrages de Miyazaki, seront joués les plus célèbres thèmes musicaux de Mon Voisin Totoro, Le Château dans le ciel, Princesse Mononoké et parmi d'autres Le Voyage de Chihiro. Un rendez-vous à ne pas manquer ! Les concerts de Joe Hisaishi à Paris La Défense Arena. Autre concert pour le mois d'avril, celui de Goldorak XperienZ qui aura lieu le jeudi 18 avril 2024 de 20h00 à minuit, au Grand Rex à Paris (de 29 à 69 euros). Après celui du 28 octobre 2021 produit dans le cadre de l'exposition éponyme qui fêtait alors le 45ème anniversaire de Goldorak, ce second opus à nouveau animé par Florian Gazan et Manu Levy accueillera encore l'orchestre symphonique XperienZ Orchestra qui reprendra diverses compositions de Shunsuke Kikuchi qui avait signé la bande originale de la série et accompagnera lors de leur prestation tous les chanteurs français ayant interprété les génériques du Grand Cornu : Enriqué Fort, Noam Kaniel, Jean-Pierre Savelli (Les Goldies), Michel Barouille et Bernard Minet (à l'exception du regretté Yves Martin alias Lionel Leroy). Sont également invités lors de cette soirée Jacques Canestrier (l'un des acteurs de l'arrivée de Goldorak en France), Daddy K (DJ et collectionneur) et ZeMial (auteur des Shônen Avengers). A noter encore que l'exposition Goldorak XperienZ - Restrospective présentée en 2021 reprend également du 4 au 28 avril 2024 à la mairie du 8e arrondissement de Paris. Le concert et l'exposition de Goldorak XperienZ. Toutes ces productions qui embellissent et illuminent nos existences sont hélas accompagnées par de bien tristes nouvelles, telle la dernière que nous vous avons rapporté le 8 mars sur le décès d'Akira Toriyama, celle-ci ayant été suivie quelques jours plus tard par la disparition de deux grandes artistes féminines japonaises : l'auteure, compositrice, interprète et seiyu Tarako Isono décédée le 4 mars à 63 ans et l'illustratrice, character disigner et animatrice Mutsumi Inomata décédée le 10 mars à 63 ans également. Toutes deux partageaient une prédominance pour une certaine quiétude artistique et une chaleureuse et douce expression de leur art respectif. L'hommage d'Olivier Fallaix à Tarako Isono L'hommage d'AnimeLand à Mitsumi Inomata 14 mars 2024
par Xanatos X-Men '97 sur Disney+ / Actu vidéo sur YouTubeX-Men '97 sur Disney+La série animée originale de X-Men de 1992 a été la première adaptation animée des célèbres mutants de Marvel Comics et elle avait remporté un succès foudroyant lors de ses diffusions aux États Unis et en France, cela en marquant toute une génération. Elle adapta certaines histoires majeures du scénariste Chris Claremont et du dessinateur John Byrne (telle que la célèbre saga du Phénix) mais avec le look initié par le dessinateur Jim Lee dans les années 90. Les deux dernières saisons de cette série animée culte ont été ajoutées sur la plateforme de streaming Disney + le 6 mars 2024. Mais la plus grande nouvelle est l'arrivée de la série animée X-Men 97 qui fait suite à la série animée d'origine de 1992 et dont l'histoire reprend là où la précédente série télévisée s'était achevée ! Les deux premiers épisodes seront disponibles le mercredi 20 mars 2024 et ensuite, les épisodes suivants seront diffusés et ajoutés de manière hebdomadaire au rythme d'un par semaine. La première saison comptera 10 épisodes et la deuxième saison a d'ores et déjà été commandée. A noter que cette série animée des X-Men a été produite et animée au prestigieux studio Mir à qui l'on doit la magnifique série animée La Légende de Korra qui faisait suite à la superbe série animée Avatar, le dernier maître de l'Air. Gageons que cette série animée narrant des aventures inédites de Cyclope, Tornade, Jean Grey, Wolverine/Serval, Malicia, le Fauve et les autres séduira aussi bien les fans nostalgiques qu'un nouveau public... Actu vidéo sur YouTube par Captain Jack Parmi d'autres actualités, ce dimanche 17 mars, sur les chaînes YouTube/Twitch/Facebook des Années Récré de Simon Lautier, aura lieu à 14h00 un live spécial « L'Ecole des Fans de l'Espace » concocté entre autres par Les Frères de l'Espace et Les Années Récré. Difficile de dire ce qu'il y aura au programme, si ce n'est quelques invités, des jeux, de la nostalgie et de la bonne humeur. A voir également sur YouTube, « Le Prime Ulysse 31 Vol.1 » du mercredi 13 mars sur la chaîne de Gik Go (qui sacrilège regarde la série Ulysse 31 comme du Benny Hill, en accéléré ^_^), avec pour invités Simon Lautier des Années Récré et le grand bédéiste Jérôme Alquié qui fut précédemment invité pour une soirée Albator. A voir encore sur YouTube et à nouveau ayant pour sujet Ulysse 31 ainsi que la nostalgie du format de sa première diffusion (comme l'évoque aussi Jérôme Alquié chez Gik Go), la vidéo « Ulysse ne reviendra pas » de l'amusant et même humaniste bédéiste Davy Mourier sur sa chaîne Culture Z (avec une introduction d'une grande sagesse). On ajoutera à tout cela, parmi tous ceux ayant été mis en ligne ces derniers jours suite à son décès, un hommage à Akira Toriyama que lui consacre la belle équipe de la chaîne Sumimasen Turbo avec la vidéo « SUMIMASEN TURBO #14 ? HOMMAGE à AKIRA TORIYAMA, le créateur de DRAGON BALL » richement commentée par Grégoire Hellot, Daniel Andreyev et Nicolas Verlet. Pour terminer en musique, rappelons que comme chaque vendredi depuis un peu plus de deux années, Olivier Fallaix vous propose en un podcast l'histoire d'un générique de dessin animé sur son Anisong. 08 mars 2024
par Kahlone Akira Toriyama (1955-2024)C'est un Tsunami qui s'est répandu ce matin sur Internet tant la nouvelle était inattendue et compte tenu de la notoriété du personnage... Akira Toriyama s'est éteint...L'annonce n'a été rendue publique qu'aujourd'hui mais le décès date du 1er Mars en réalité. Pour toute une génération, pour plusieurs générations même devrait-on préciser, le nom du maître sera pour toujours rattaché à Dragon Ball. Figure de proue d'un Manga fleuve devenu mythique dans le monde, appuyé par des dessins animés qui ont abreuvé notre enfance et notre adolescence, Son Gokû est, disons-le, devenu LE héros emblématique d'une culture, dont jusque là, seul Goldorak, au début des années 80, était le vecteur principal. Gokû est ce qu'est Mickey à Walt Disney, Spider-Man à Stan Lee ou Dark Vador à Georges Lucas et a marqué (et continue de le faire encore) des millions de personnes sur la planète. Il faut dire que le succès ne s'est jamais tari. Depuis sa création, Dragon Ball n'a cessé de voir des produits dérivés, films et nouvelles séries naître, avec plus ou moins de bonheur, mais a ainsi toujours permis d'entretenir une flamme qui ne s'est jamais éteinte. Plus que toute autre série, Dragon Ball a accompagné des millions d'enfants qui ont grandi avec leurs héros. D'abord petit garçon malicieux, Son Gokû deviendra ado, puis adulte. Il aura des enfants qui eux-mêmes vivront leurs aventures... Et tout cela quasi en temps réel puisque son public vieillissait avec lui. C'est peut-être une des forces, au-delà des notions de courage et d'amitié chères à Toriyama, qui ont permis de maintenir l'aura de cette saga culte, marquée par des combats impressionnants à rallonge, à coups de boules d'énergie ravageuses et de transformations plus jouissives les unes que les autres. Bien sûr, le Mangaka a donné naissance à d'autres oeuvres, mais aucune n'a été aussi incontournable que Dragon Ball. Toujours copiée, parodiée, mais jamais égalée ou surpassée, la série a continué à prospérer au Japon comme ailleurs grâce à toujours plus de produits dérivés, de jeux vidéos, de parutions nostalgiques ou de nouveaux animés (Dragon Ball Super, dernière série en date), alors que l'origine de la saga date tout de même de 40 ans... Akira Toriyama est décédé à la surprise générale à l'âge de 68 ans. Il laisse un empire dessiné majeur qui aura fait rêver et accompagnera encore longtemps des millions de passionnés... A l'image de son héros, ressuscité des dizaines de fois au long des épisodes, Akira Toriyama accède en quelque sorte à l'immortalité. C'est le coeur lourd que Planete Jeunesse adresse à sa famille, ses amis et tous ses fans, ses plus sincères condoléances... La fiche d'Akira Toriyama 01 mars 2024
par Captain Jack Wilfried Roux, en concert au Scénobar, à Paris, le 7 marsQuelque soit le temps que l'on passe avec une personne que l'on aime, lorsqu'elle s'en va vers on ne sait où, une impression vient en nous, celle étrange de ne pas avoir passé assez de temps avec elle... Aussi, bien que le regretté chansonnier et poète de la chanson française François Corbier – qui nous a quittés il y a presque six ans déjà – manque à son public et à ceux qui l'on suivi durant deux décennies sur le petit écran, dans les célèbres émissions Récré A2 et le Club Dorothée, on peut encore toucher à sa présence grâce à Wilfried Roux, son fils, photographe et concepteur de sites internet de profession.De fait, lui aussi emprunte depuis peu le même sillon artistique de la chanson que son père tout en lui rendant hommage en reprenant son répertoire – comme il l'a fait il y a quelques jours à la convention Festival Sitcom'Vention Japan à Lens où il fut l'invité surprise et ce en interprétant la magnifique chanson Plante un jardin – et de même en archivant tout ce que le grand barbu a pu écrire tout le long de sa vie, des textes pour enfants à ceux pour adolescents et adultes. C'est ainsi qu'en ce début du mois de mars, après une première représentation le 8 février dernier au Scénobar à Paris (6 rue Victor-Letalle), Wilfried Roux présentera à nouveau en ce lieu son spectacle intitulé Autour de Corbier, ce le jeudi 7 mars à 20h30. Lors de ce concert, Wilfried débutera en ce bar à chansons en interprétant une de ses compositions personnelles puis il enchaînera avec de nombreuses chansons inédites de son père (certaines qu'il n'avait pas mis en musique), ainsi que les fameuses chansons-flash de celui-ci (la chanson-flash est une forme de chansons très courtes créée par le chansonnier Claude Cérat, le père du compositeur Eric Serra). Pour découvrir un peu plus cet artiste, voici la page Facebook de Wilfried Roux ainsi que la page que lui a consacré Simon Lautier sur le site Les Années Récré avec un très bel entretien entre Simon et Wilfried Hommage à Corbier avec Wilfried. |